„The Shining“: Wir haben den Film 40 Jahre später verstanden

Aug 10, 2023

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Nur weil es einer der ikonischsten und am meisten analysierten Filme der Geschichte ist, heißt das nicht, dass wir alle seine Geheimnisse gelüftet haben. Wir folgen den Brotkrumen, die Stanley Kubrick vor vier Jahrzehnten in „The Shining“ hinterlassen hat, um ihre möglichen Dimensionen zu entdecken, sei es als Porträt häuslicher Gewalt oder als verschleierte Kritik am Völkermord an den amerikanischen Ureinwohnern. Heute, da der legendäre Regisseur 94 Jahre alt geworden wäre, holen wir uns diesen Artikel über eines seiner Meisterwerke zurück. Lassen Sie jeden seine eigene Version wählen: Es ist für jeden etwas dabei.

Heute wissen wir besser denn je, wie schwierig es ist, eingesperrt zu sein. Weil wir es vor nicht allzu langer Zeit in unserem eigenen Fleisch erlebt haben. Wir wissen, dass Isolation zu Verwirrung führt und die Leere sich tiefer anfühlt. Die Geister zerbrechen vor Langeweile und die Masken fallen, um unsere wahre Natur zu enthüllen. Wir haben immer wieder den gleichen Satz auf unseren Computer geschrieben, wir haben Geister in Räumen gesehen und unsere Tötungslust ist gestiegen. Ein Ball rollt über den Teppich und Ihr Kind schreibt seltsame Wörter an die Türen. Wenn Sie das Glück hatten, diese Monate nicht in einem Spukhaus zu verbringen, haben Sie sich das vielleicht alles erspart und werden nun in der Amöbenphase auf der Couch weitermachen. Aber die Protagonisten von „The Shining“, der Torrance-Familie, deren Ruin ein höllischer Winterschneefall war, erlebten einen der kultigsten Stierkämpfe in der Geschichte des Kinos. Und auch einer der rätselhaftesten.

Es gibt nur wenige Filme, die derart der Analyse und Verschwörung ausgesetzt sind wie diese wilde Adaption des Romans von Stephen King (ein bekennender Hasser der Produktion), mit der der Filmemacher Stanley Kubrick ein so einzigartiges Universum geschaffen hat, dass wir seit 40 Jahren durch es reisen Jahre. Und mit der Hommage, die Steven Spielberg ihm in der berühmten Ready Player One-Sequenz gewidmet hat, haben wir etwas sehr Wichtiges verstanden: dass der Film nicht so sehr eine Geschichte (auch das) ist, sondern ein Ort, der bewohnt ist, ein fast virtuelles Eintauchen, in dem jeder Details sind entscheidend, wo außerhalb der Grenzen des Overlook Hotels nichts existiert und wir weiter nach Hinweisen suchen, als wäre es ein echtes Videospiel. Genau das tut „Room 237“, ein Dokumentarfilm, der sich der Aufdeckung all seiner verborgenen Bedeutungen widmet, und in gewisser Weise auch die jüngste Fortsetzung „Doctor Sleep“, in der ein erwachsener Danny (Ewan McGregor) an den Ort zurückkehrt, an dem seine Albträume geboren wurden, um sich niederzulassen Partituren.

Die Veröffentlichung von „The Shining“ im Jahr 1980 löste gemischte Meinungen aus (für einige ein Chaos, für andere einer der besten Filme in der Geschichte des Kinos), aber sein Status als Klassiker ist heute unbestritten. Wir tauchen auf drei Ebenen in seine Rätsel ein: eine einfache Ebene, die der Aufklärung der oberflächlichen Geschichte und ihrer eher erzählerischen Implikationen gewidmet ist; ein Expertenfilm, in dem wir die Symbole des Films tiefer erforschen; und ein Master-Level, das nur Lesern mit viel Vertrauen vorbehalten ist, weil es den verrücktesten Theorien entspricht, die versucht haben, die möglichen wahren Bedeutungen der Geschichte zu erklären.

Sind Sie bereit?

Es ist klar, dass „The Shining“ ein mysteriöser Film ist, aber es ist nicht schwer zu verstehen, was passiert, wenn wir lange genug an der Oberfläche bleiben und uns von der Geschichte leiten lassen. Das ist die einfache Erklärung für Konformisten, oder nur für diejenigen, die nicht in all die Verschwörungen verfallen wollen, die der Film hervorgebracht hat und die oft nicht über die Anekdote hinausgehen. So interessant sie auch sind, viele davon sind mit Vorsicht zu genießen. Das heißt aber nicht, dass diese erste Version die normalste sein wird. Tatsächlich unterteilen wir es, sobald wir beginnen, in zwei Arten des Verständnisses: das Paranormale und das Psychoanalytische.

Vom ersten Bild des Films an, in dem eine Luftaufnahme das Auto des Protagonisten, Jack Torrance (Jack Nicholson), durch die Berge jagt, erkennen wir, dass ihn etwas Dunkles bedroht. Etwas, das einem Fluch entsprechen könnte, der im Overlook Hotel lebt, wo er im Winter als Wachmann arbeitet. Dieser gesamte Anfang ist voller Zeichen, von diesem Abschnitt, begleitet vom Lied „Der Zorn Gottes“ (der, der auf ihn fallen wird) bis zu dem Moment, als der Hotelbesitzer ihn in fröhlichem Ton darüber informiert, dass ein früherer Wachmann den Verstand verloren und ihn getötet hat Familie. ein Jahrzehnt zuvor. „Das wird mir nicht passieren“, sagt Jack selbstbewusst, auch wenn er später im Film genau das töten seiner Familie versuchen wird. Es ist auch nicht trivial, in einem der ersten Gespräche den Fall der berüchtigten Donner-Expedition von 1986 zu erwähnen, bei der einige Reisende vom Schnee auf einem Berg eingeschlossen wurden und auf Kannibalismus zurückgreifen mussten, um zu überleben. Kubrick hatte bereits vor Beginn alle Figuren auf das Brett gelegt.

Jemand – oder etwas – scheint von der ersten Sekunde an seine Handlungen zu kontrollieren, dieser Schatten, der über seinem Kopf – oder über seinem Auto – schwebt und der ihn mithilfe der erzwungenen Isolation und der Frustrationen seiner Rolle als in den Wahnsinn treiben wird ein Schriftsteller. . Er wird von seiner Frau Wendy (Shelley Duvall) und seinem Sohn Danny (Danny Lloyd) begleitet, die vor ihrer Ankunft im Hotel blutige Visionen davon hatten, was innerhalb seiner Mauern passieren wird. Diese Vorahnung hat mit einer Kraft zwischen Telepathie und Hellsehen zu tun, die er entwickelt und die wir als „das Leuchten“ kennen werden, die es ihm nicht nur ermöglicht, über den Geist mit anderen Menschen zu kommunizieren, die diese Fähigkeit besitzen, wie etwa Dick Hallorann (Scatman). Crothers), sondern auch, um Lücken zwischen der Vergangenheit zu öffnen und einen Blick in die Zukunft zu werfen. Deshalb wird er am anfälligsten dafür sein, all die Geister zu sehen, die sich im Overlook verstecken, obwohl es sein Vater sein wird, der wegen ihm dem Wahnsinn verfallen wird.

Und so lässt sich eine gute Erklärung für den Film finden: Das Hotel ist ein verfluchter Ort, der Jack Torrance dazu bringt, den Verstand zu verlieren. Es ist genau ein Hotelangestellter, der mit den Verbrechen der Hotelvergangenheit verbunden ist und dem Protagonisten in einem Badezimmer sagt, er solle seine Familie töten. Die dort lebenden Geister sind Agenten des Bösen, die sich verschwören, um die Familie in Ungnade zu bringen, und Dannys Kräfte helfen ihm, diesem Spiel nicht zum Opfer zu fallen. Es ist eine Erklärung, die The Shining als einen paranormalen Horror darstellt, der – auf seine Art – Kings Roman treu bleibt, wo es das Gebäude ist, das das Schlimmste im Protagonisten zum Vorschein bringt und seine Familie auf ein schreckliches Überleben mitnimmt, in dem die verschiedenen Epochen von das Hotel Sie koexistieren in der gleichen Dimension. Das Ende kennen wir bereits: Jack erliegt diesen Kräften, rennt mit der Axt in der Hand los, um das Verbrechen zu begehen, und stirbt schließlich? eingefroren, nachdem sie im Labyrinth vor dem Gebäude gefangen war, während Wendy und ihr Sohn fliehen.

Dann ist da noch das Problem mit dem Foto.

Die letzte Einstellung von „The Shining“ lässt uns staunen. Ein langsamer Zoom nähert uns einem an der Wand des Overlook hängenden Foto, auf dem wir Jack Torrance auf einer Party sehen. Es stammt aus dem Jahr 1921. Wir befinden uns im Jahr 1980. Wie ist das möglich? Wir lassen zwei mögliche Optionen übrig.

Das erste: Jack Torrance ist eine Reinkarnation des Geistes des Bürgerwehrmanns, der dazu verdammt ist, immer wieder zum Overlook zurückzukehren, um seine Familie zu ermorden. Zumindest dachte das Kubrick. „Das Foto des Ballsaals am Ende deutet auf Jacks Reinkarnation hin“, sagt er in Michel Climents Kubrick: The Definitive Edition. Das würde seine Anwesenheit auf dem Foto erklären und dass, wie wir zu Beginn bemerkten, etwas, das größer war als er selbst, eine Verschwörung plante, um ihn in den Wahnsinn zu treiben. Die Vergangenheit zieht die Fäden der Gegenwart. Tatsächlich sagt er selbst in einer Szene: „Ich kam zu meinem Interview hierher und es war, als wäre ich schon einmal hier gewesen … Ich meine, wir haben alle ein Déjà-vu, aber das ist lächerlich.“ Die Theorie der Reinkarnation ist die mächtigste. Wir könnten jedoch auch argumentieren, dass Jack Torrance einfach in das Hotel aufgenommen wurde. Vielleicht existierte dieses Foto bereits ohne ihn, und erst als die Geister seine geistige Gesundheit übernahmen, wurde sein Bild angehängt. Wie eine Art Dorian Gray, der gefangen in einem Bild lebt und sich fortan nicht mehr aus der bösen Kontrolle des Overlook Hotels befreien kann.

Aber jenseits dieser paranormalen Erklärung, bei der wir an uralte Flüche, Spukhäuser und Geister der Vergangenheit glauben, gibt es eine andere Sichtweise auf die Geschichte. Und wir nennen es die psychoanalytische Erklärung. Und wenn die Overlook-Wesen Jack von oben ansahen, wen betrachtete Jack dann von seinem Podest als Patriarch von Torrance?

Worum geht es eigentlich in „The Shining“? Ja, verdammte Aufzüge, geisterhafte Zwillinge und kitschige Teppiche. Wenn wir uns jedoch dafür entscheiden, über das Paranormale, die Mechanismen des Horrorgenres und den fragwürdigen Dekorationsgeschmack hinauszugehen, werden wir erkennen, dass der Film tatsächlich ein Porträt häuslicher Gewalt ist. Die ersten Szenen lassen keinen Zweifel an Jacks giftigem Charakter aufkommen: Sein Verhalten gegenüber Wendy ist ständig gewalttätig und wir erfahren, dass er Danny bei einem seiner Ausbrüche den Arm gebrochen hat, während er einen seiner aggressiven Trunkenheitsattacken durchlebte. Daher sollten wir uns fragen: Ist das angebliche paranormale Übel des Overlook Hotels nicht eine Allegorie für Jacks destruktive Instinkte, die aufgrund der Isolation am Ende noch zunehmen werden?

Die Wahrheit ist, dass, wenn wir die fantastischen Elemente eliminieren, die Geschichte, die uns bleibt, vollkommen gültig ist und uns von einem Mann erzählt, der wegen seiner Unfähigkeit zum Schreiben frustriert ist und dem Alkohol erliegt, wodurch die Geister nicht des Ortes, sondern von … entfesselt werden sein eigener Kopf. Wenn wir es bemerken, beginnt sein Absturz in die Hölle an der Bar einer leeren Bar, wo er schreit, wie sehr er gerne etwas Gutes trinken möchte. Unmittelbar danach beginnen die Geister zu erscheinen, vielleicht nur ein Produkt der Bedürfnisse ihrer Sucht. Der gesamte Film könnte als Konsequenz dieses Moments gelesen werden, in dem der Protagonist beschließt, verrückt zu werden und seinen mörderischsten Instinkten freien Lauf zu lassen, ein Porträt des Alkoholismus auf die Spitze getrieben. Auch ihre Obsessionen, wie etwa eine mehr als beginnende 40er-Jahre-Krise, die sich in der Frau darstellt, die aus der Badewanne kommt, zunächst jung und schön und beim Anblick im Spiegel alt und faulig. Unterbewusste Projektionen statt magischer Phänomene? Dies würde erklären, warum nur der Betrunkene und das traumatisierte Kind im Hotel seltsame Dinge sehen. Ist das nicht alles in ihren Köpfen?

Denn wenn am Ende das Hotel seine Mieter in den Wahnsinn treibt, warum durchläuft Wendy dann nicht den gleichen Prozess in Richtung Böses? Vielleicht macht das durch Isolation und Frustration verursachte Chaos einen Menschen nicht gefährlich, sondern bringt lediglich das zum Vorschein, was in ihm steckt? Bei Jack ist es Gewalt. Bei Wendy geht es ums Überleben und den Instinkt, ihren Sohn zu beschützen. Der Alkoholismus als mildernder Faktor führt uns auch zum Thema des Missbrauchs, der, wie gesagt, vom Anfang der Geschichte an präsent ist und sich verändern wird, bis er sein verstörendstes Gesicht annimmt. Vergangener und gegenwärtiger Missbrauch scheint sich durch unerklärliche Ereignisse zu manifestieren, wie etwa die rätselhafte Szene, in der wir sehen, wie Wendy eine als Bär verkleidete Person entdeckt, die Fellatio an einem Mann im Anzug vorführt. Ein subtiler Hinweis, wie wir weiter unten erläutern werden, darauf, wie die Mutter erkennt, dass Jack ihren Sohn sexuell missbraucht hat?

Zyklen der Gewalt sind das zentrale Thema von The Shining. Was die Zeichen, die Kubrick hinterlassen hat, auf vielen Ebenen andeuten (in Verschwörungstheorien werden wir mehrere Versionen sehen), aber bleiben wir zunächst bei den Charakteren: Der Kreislauf der häuslichen Gewalt wird endgültig durchbrochen, als Jack im selben Labyrinth eingesperrt ist zu Beginn des Films ließ er seine Frau und seinen Sohn einsperren. Der Filmemacher lädt uns zu diesem Raumspiel ein, in dem Wendy und Danny in einem lebenswichtigen Labyrinth eingesperrt sind, aus dem sie entkommen müssen, aber die Abhängigkeitsbeziehungen zu dem Bösewicht, der sie eingesperrt hat, sind zu stark, bis das Gefühl des Überlebens entsteht wird sie zwingen, sich ihm zu stellen und am Ende frei, glücklich und Rebhühner zu essen. Eine Geschichte, wie sie in zufälligen Gesprächen im Laufe der Geschichte erwähnt wird, von Hänsel und Gretel (die Brotkrümel, um nicht verloren zu gehen) bis zu den drei kleinen Schweinchen (der große böse Wolf ... mit einer Axt), aber besonders diejenigen, die es nicht sind, sagen sie laut, wie Blaubart. Erinnert Sie Zimmer 237 nicht an das Zimmer, in dem er die Leichen seiner Frauen aufbewahrte? Ist dieser Film nicht auch eine Allegorie all der Sünden, die wir im Schrank oder tief im Unterbewusstsein verstecken, damit wir weiterhin so tun können, als wären wir normale Menschen?

Wie wir sehen, verbergen sich in „The Shining“ jenseits der Elemente des Horrors und der Fantasie perfekt entwickelte menschliche Lesarten, die für das Auge jedoch nicht sofort erkennbar sind. Um all diese Bedeutungen zu entschlüsseln, werden die wiederkehrenden Symbole, von denen einige bereits in diesem Abschnitt erwähnt wurden, eine große Hilfe sein.

In einer zweiten Bedeutungsebene beginnt der Wahnsinn. Doch wenn wir es mit einem Film von Stanley Kubrick zu tun haben, ist keine Theorie verrückt. Der Filmemacher ist dafür bekannt, jede Einstellung, jedes Setting, jeden Dialog, jedes an der Wand hängende Gemälde, jede Bewegung der Charaktere oder jedes im Hintergrund abgespielte Musikthema zu kontrollieren. Man hat ständig das Gefühl, dass in seinen Filmen nichts willkürlich ist, und The Shining ist vielleicht eines der besten Beispiele dafür.

Wir besprechen einige der wichtigsten Symbole des Films:

Die Spiegel . In Horrorfilmen sind Spiegel ein unverzichtbarer Gegenstand, allerdings meist nur, um uns einen ordentlichen Schrecken einzujagen, wenn wir im Spiegelbild der diensthabenden Figur einen Eindringling entdecken. In „The Shining“ ist es jedoch ein sehr wichtiges Element, das diese Dualitäten etablieren soll. Es deutet auf die Existenz mehrerer Dimensionen hin (wie bei Alice gibt es eine, die durch den Spiegel zu leben scheint) und auch auf den Abstieg des Protagonisten in den Wahnsinn. den wir manchmal in Spiegeln eingesperrt sehen, als wäre die Person, die wir sehen, nicht mehr Jack Torrance. Zumindest nicht ganz. Könnte es sein, dass sie diejenigen sind, die die wahre Identität der Charaktere offenbaren? Das passiert, wenn Danny REDRUM an die Badezimmertür schreibt: Erst wenn wir das Spiegelbild sehen, verstehen wir, was er meint. Die Spiegel sind der Filter, durch den wir die wahre Natur dessen entdecken, was im Overlook verborgen ist. Deshalb sind sie, wenn man hinschaut, überall.

Dualitäten . Doppelte sind aus offensichtlichen Gründen eng mit Spiegeln verwandt: Die Spiegelung verursacht diese Dualität. Wir sehen es von Anfang an, mit der Luftaufnahme des Sees, in der sich die Berge spiegeln und so eine gewisse Parallelrealität entsteht, in die Kubrick uns buchstäblich eintauchen lässt. Diese Dualitäten betreffen also sowohl die Landschaft als auch die Charaktere, die mit anderen Versionen ihrer selbst konfrontiert zu sein scheinen, wie etwa Jack mit seinem alkoholischen Ich oder Danny mit seinem imaginären Freund Tony. Ein grundlegendes Element des Films, das diese Dualitäten maximal hervorhebt, ist die Symmetrie der Einstellungen.

Die Labyrinthe . Wie bereits erwähnt, ist das Labyrinth des Overlook Hotels sowohl physisch als auch psychologisch. Die Bildsequenz von Jacks Beobachtung des Modells bis zu seiner Gefangenschaft in der realen Version zeigt uns, dass es etwas Bedeutsameres gibt als nur den Schauplatz für die spannende letzte Verfolgungsjagd. In gewisser Weise könnten wir es mit dem griechischen Mythos vom Minotaurus in Verbindung bringen, in dem ein König das Geschöpf, halb Mensch und halb Stier, einsperrt, wenn es unkontrollierbar wird. Mehr oder weniger wie Jack, für den in dem Moment, in dem er die Axt trägt, keine Rettung mehr möglich ist. Doch das Labyrinth, in dem er am Ende gefangen ist, ist nicht das einzige im Film. Das Hotel selbst ist ein echtes Labyrinth, das keinen Sinn ergibt. Wie einige Untersuchungen zeigen, ist die Struktur des Gebäudes unmöglich, was zu einem verwirrenden Ort und einer Sackgasse führt. Die Logik der Anordnung der Räume stimmt nicht mit den Spaziergängen der Charaktere überein. Es gibt sogar einen bestimmten Moment, in dem eine Gruppe von Menschen aus einem nicht existierenden Flur zu kommen scheint. Es ist kein Misserfolg: Es scheint, dass der Filmemacher mit dieser Orientierungslosigkeit im Raum spielen wollte, um den durch die Isolation verursachten Stress zu verstärken. Man könnte auch sagen, dass der berühmte Teppich in den Overlook-Fluren eine Art Labyrinth ist, in dem sogar Danny in der Ballszene gefangen ist.

Tragen . Es könnte eine der Theorien sein, die wir im letzten Teil dieses Artikels untersucht haben, aber wir werden die Anwesenheit der Bären in The Shining als Symbol betrachten, das etwas ganz Bestimmtes darstellt: Jacks angeblichen sexuellen Missbrauch seines Sohnes. Rob Ager, ein Filmliebhaber, der seine Überlegungen unter dem Benutzernamen „Collative Learning“ teilt, entwickelte diese Theorie (die vollständig auf YouTube zu sehen ist) über die Anzeichen, die diese Missbrauchsepisode verdeutlichen würden. Alles beginnt mit der möglicherweise unverständlichsten Szene des Films: als jemand, der als Bär verkleidet ist, in einem der Hotelzimmer Fellatio an einem Mann durchführt. Welchen Sinn hat es? Ager lädt uns ein, nach der Spur aus Brotkrumen zu suchen, die Kubrick uns hinterlässt, vom großen Stofftier unter Danny in der Szene der ärztlichen Untersuchung bis hin zu einem Gemälde, das in seinem Zimmer im Overlook hängt. Die Anzeichen sind da und es ist beunruhigend.

Die rote Farbe . Bevor man wusste, dass REDRUM tatsächlich MURDER war, konnte man verstehen, dass es sich auf Red Room bezieht (einschließlich angelsächsischer Grammatikfehler). Und Rot ist eine wichtige Farbe im Film, sowohl wegen des Blutes, das in Dannys Visionen aus dem Aufzug (dessen Türen ebenfalls rot sind) sprudelt, als auch wegen der Designs, die das Overlook dominieren, insbesondere wegen des futuristischen Badezimmers, in dem Jack den Ehemaligen des Hotels trifft Sicherheitsbeamter. Es ist der Moment, in dem er ihm sagt, er solle seine Familie töten, sodass wir erkennen können, dass es sich nicht um eine Farbe handelt, die leichtfertig erscheint. Um das Wort an die Tür zu schreiben, verwendet das Kind roten Lippenstift, eine Farbe, die sich sowohl auf dem Teppich als auch auf dem Schlüssel an der Tür von Zimmer 237 wiederholt. Warum rot? Es ist eine Farbe, die mit vielen verschiedenen Emotionen verbunden ist, aber wenn wir bei einer bleiben müssen, wäre sie zweifellos gefährlich.

Gibt es etwas Zufälliges in Stanley Kubricks Filmografie? Es gab noch nie einen Regisseur, der bei allem, was er auf die Leinwand bringt, so akribisch vorging, und vielleicht sind deshalb alle Verschwörungstheorien, die The Shining hervorgebracht hat, sehr sinnvoll. Na ja, manche mehr als andere. Wir erkunden einige von ihnen, geordnet von „wahrscheinlich“ bis „nicht möglich“.

Eine Kritik des ursprünglichen Völkermords der Vereinigten Staaten . Es gibt keine Theorie mit greifbareren Argumenten, und ehrlich gesagt ist es schwer, nicht zu erkennen, dass sie perfekt zu allen Elementen des Films passt. Das erste wird uns direkt ins Gesicht geworfen: Im Gespräch mit dem Hoteldirektor gesteht er, dass das Gebäude auf einem Indianerfriedhof errichtet wurde und sie daher während des gesamten Prozesses mit Angriffen einheimischer Gemeinschaften zu kämpfen hatten. Wie kann ein Ort, der auf Grausamkeit und mangelndem Respekt gegenüber einer ganzen Gemeinschaft basiert, nicht verflucht sein? Diese Beleidigungen der Geschichte sind auch zu sehen, wenn Jack mit einem Ball spielt, indem er ihn über einen Wandteppich mit indigenem Design wirft. Als Wendy ihn danach fragt, spricht der Regisseur erneut über die Dekorationen, die im gesamten Hotel zu sehen sind, und verrät, dass es sich dabei um authentische Elemente handelt, die hauptsächlich aus der Navajo- und Apache-Tradition stammen. Dass in den ersten Minuten die Bedeutung der amerikanischen Ureinwohner im Overlook Hotel so deutlich erkennbar ist, ist kein Zufall, ebenso wenig wie die Lebensmitteldosen in der Speisekammer, der Einsatz einer Axt, die ständige Präsenz der amerikanischen Flagge als Eroberer eines feindlicher Ort.

Insbesondere Lebensmitteldosen waren Gegenstand vieler Debatten, und einige argumentieren, dass sie den Kern dieser ganzen Ansammlung von Referenzen in sich bergen. Die Marke heißt Calumet, was „Pfeife des Friedens“ bedeutet, und in der gesamten Geschichte gibt es einen gewissen Kommentar zu den Friedensversprechen der Vereinigten Staaten mit den indianischen Gemeinschaften. Versprechen, die immer gebrochen wurden, genauso wie der Ehemann, der dir verspricht, dass er sich ändern wird und am nächsten Tag bereits seine Stimme gegen dich erhoben hat. Es ist unmöglich, das Kriegsbeil zu begraben, wenn die dominante Seite die Minderheiten vernichtet. Das Böse, das sich in den Räumen des Overlook verbirgt, scheint dasselbe zu sein, das im Herzen Nordamerikas haust, die Erbsünde, ein Erzählmotiv, das Stephen King in seinen Werken häufig verwendet hat. Am Ende schwingt in mehreren Interpretationen von The Shining die gleiche Frage mit: Ist es möglich, das Erbe der Gewalt zu beenden?

Über den Holocaust und Konzentrationslager . Eine andere weit verbreitete Theorie zu Kubricks Film konzentriert sich auf die kreative Seite von Jack Torrance vor seiner Schreibmaschine, die viele als Allegorie der Giftigkeit der Wiederholung sehen (in der spanischen Fassung schrieb er endlos: „Nicht dadurch, dass man früh aufsteht, früher dämmert.“ ") und die unerbittliche Bürokratie des nationalsozialistischen Deutschlands während des Holocaust. Zu scharfe Kurve? Es gibt auch Beweise. Einerseits ist die von ihm verwendete Schreibmaschine, deren Farbe im Laufe des Films immer dunkler wird, aus deutscher Produktion. Auf der anderen Seite gibt es die Zahl 42, die wir auf einem von Dannys Trikots sehen und die möglicherweise auf ein Schlüsseljahr für die jüdische Gemeinde verweist, nämlich 1942, als die Vernichtungslager des Dritten Reiches eröffnet wurden. Warum diese Zahl und nicht eine andere?, fragt der Geschichtsprofessor Geoffrey Cocks in Raum 237, der fest an diese Theorie glaubt. Er verweist auf das Gemälde After the Bath von Paul Peel, das im Schlafzimmer der Torrances zu sehen ist und auch im Film Ararat über den Völkermord an den Armeniern vorkommt. Könnte es sein, dass es sich hier in Wirklichkeit nicht um den Holocaust handelt, sondern vielmehr um ein Kompendium von Hinweisen auf verschiedene Völkermorde? Dies würde der Theorie der amerikanischen Ureinwohner noch mehr Kraft verleihen. Aber das ist letzten Endes nur Spekulation.

Ein Geständnis über die Mondlandung . Das ist vielleicht die lustigste aller Verschwörungstheorien. Es gibt Fans, die behaupten, dass „The Shining“ Stanley Kubricks Art ist, sich dafür zu rehabilitieren, dass er die gefälschte Mondlandung in den USA gefilmt hat. Mal sehen. Ende der 60er-Jahre gab es zahlreiche Gerüchte, dass die Mondlandung inszeniert worden sei und dass die Sets von „2001: Odyssee im Weltraum“ für die Aufnahmen der um die Welt reisenden Bilder genutzt worden seien. Verrückt? Vielleicht. Die Theorie besagt also, dass es ein gewisses Schuldeingeständnis für die Annahme dieses Auftrags und die Täuschung aller gibt, also beschloss er, Details wie Dannys ikonischen Pullover (auf dem eine Zeichnung des Raumschiffs Apollo 11 zu sehen ist) und eine kreative Erzählung aufzunehmen Frustrationen (die von Jack Torrance), die zu denen von Kubrick selbst passen. Bei dieser Gelegenheit sind die Beweise etwas wahnsinnig: Ihre Verteidiger verweisen auf Details wie die Verwandlung des Mädchens im Roman in zwei Zwillinge (in Anspielung auf die gescheiterte Gemini-Mission der NASA) oder die Änderung der Nummer des verfluchten Raums auf 237 die Anzahl der Meilen, die die Erde vom Mond trennen). Im Allgemeinen handelt es sich um eine eher schwache Beziehungstheorie, die aber für viel Lacher sorgt.

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